10 mejores consejos para retrasar

En este artículo, enumero los 10 mejores consejos sobre el retraso que todo productor/ingeniero debería conocer, incluso los productores a los que no les gusta mucho mezclar.
Conocer estos datos permite abordar el retraso con mayor conocimiento.

¿Qué es el retraso?

El retardo es una técnica de procesamiento de señales de audio que graba una señal de entrada en un medio de almacenamiento y luego la reproduce después de un período de tiempo. Cuando la reproducción retrasada se mezcla con el audio en vivo, se crea un efecto similar a un eco, mediante el cual se escucha el audio original seguido del audio retrasado. La señal retardada puede reproducirse varias veces o retroalimentarse a la grabación para crear el sonido de un eco que se repite y decae.

Más información sobre el retraso

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Los 10 mejores consejos para retrasar

Ahora vamos con los consejos:

Delay como pseudocadena lateral

Si tiene un sonido corto como un bajo golpeado o un 808 que no tiene mucho sostenido, intente usar retardo (o retardo de pista) para asegurarse de que suene ligeramente después del disparador de entrada (generalmente el bombo).
Teniendo en cuenta que el sonido ya es corto, esquivar el golpe hará que casi desaparezca.

Retrasarlo un poco permite que el sonido no se atenúe mucho o nada, haciendo que el bombo no choque con el sonido retardado.

Efecto Haas

El Efecto Haas es el resultado de que un sonido llegue a nuestros oídos con una ligera diferencia de tiempo (generalmente de 1 a 30ms), dando una sensación de amplitud.

Lo que importa es la diferencia de tiempo entre los canales izquierdo y derecho, por lo que solo es necesario retrasar un canal.

Retrasar un canal hará que el sonido venga del lado opuesto.

El principal problema con esta técnica es el filtrado en peine cuando el master se cambia a mono.

Para evitar esto, es preferible configurar el retardo ya en mono. De esta manera puedes escuchar los notches creados (que están estrictamente relacionados con el contenido de la frecuencia y el tiempo de retardo), y moverlos para que corten rangos de frecuencia pobres en contenido.

Otra forma de suavizar este inconveniente es aplicarlo en paralelo, para que puedas controlar la profundidad de las muescas.

Retardo de cinta

Este tipo de retardo tiene la peculiaridad de que cada repetición decae no sólo en términos de volumen sino también en términos de contenido de frecuencia (haciendo que cada instancia sea más oscura que la anterior). Se degrada con el tiempo y es fantástico si quieres añadir encanto, especialmente en punteos e instrumentos de cuerda. Será mejor que encuentre un complemento de estilo de retardo de cinta en lugar de intentar emular su comportamiento usted mismo porque podría resultar bastante complicado y consumir mucho tiempo.

Utilice el retraso para complementar

Si tienes, digamos, un arpegio a ⅛ de velocidad, entonces no deberías optar por un ⅛ de retraso porque cada repetición se superpondrá con la siguiente nota. En su lugar, utilice un tiempo de retardo de 1/16 (o 3/16, 5/16, etc. con números impares), por ejemplo, para llenar los espacios intermedios.

Retraso de palmada

Este tipo de retraso es bastante sencillo: tiempo de retraso de 90 ms a 150 ms aproximadamente y 0 retroalimentación. Sólo desea un reflejo único y rápido pero notable del sonido.

Normalmente utilizado en guitarras, el efecto suena como si estuvieran rasgueando el instrumento.

Retraso para voces más grandes

¿Quieres hacer que la voz se sienta más grande sin retrasarla demasiado en la mezcla con reverberación?
Establece un retardo en paralelo y toca con tiempos muy cortos (entre 1 y 30 ms) para que el retardo no sea distinguible, pero aun así suene como una reverberación muy corta sin la molestia de lidiar con colas molestas.

Lanzamientos retrasados

Los lanzamientos de retardo no son más que esos “rellenos” que escuchas, especialmente en las voces, durante algunos huecos. Los lanzamientos de retardo consisten en un retardo simple pero automatizado para activarse solo durante momentos específicos, de modo que puedas resaltar palabras específicas y mejorar su impacto emocional.

Modular

Si no es suficiente, intenta hacer que el retardo cobre vida y tenga carácter utilizando las funciones de modulación del retardo (si están disponibles). Generalmente, hacer que las cosas se muevan en la música simplemente funciona.

Parada de cinta

Si desea emular un efecto de parada de cinta, todo lo que necesita es establecer un retraso como inserción al 100% húmedo y configurarlo en 0 ms y sin retroalimentación. Si su tiempo de retardo comienza más alto, asegúrese de compensarlo con el retardo de la pista.
También puedes automatizar el encendido/apagado para que funcione sólo cuando lo necesites.
Siempre que quieras ralentizar el sonido, crea una línea de automatización que aumente desde 0 hasta el tiempo de retardo deseado. Cuanto más lo retrasas, más estiras el audio y bajas el tono.
Si no funciona, verifique si su retraso tiene diferentes modos de retraso. Por ejemplo, Ableton Delay presenta Repitch, Fade y Jump (Repitch es el modo que desea para este efecto).

Procesalo

Si ejecuta el retraso en paralelo, tiene muchas opciones para procesarlo.
Las formas más comunes de hacer que una señal de retardo se ajuste a la mezcla son:

• Ecualizar para que no se acumule excesivamente con el resto del espectro.
• Saturando para que tenga más determinación y carácter, haciendo que se separe un poco de la fuente de entrada.
• Reverberándolo para que retroceda en la mezcla, creando una sensación de profundidad.
• Chorus/Flanger para que tenga una sensación más suave y menos predecible.

Consejos para mezclar Beat Spot

Si estos consejos le han resultado útiles, apreciará todo el conocimiento que hemos incluido en Mixing Tips , nuestro PDF principal con una sección dedicada al retraso entre un total de 13 capítulos.